Una nueva exposición explora el trabajo de cámara desconocido de Ray Johnson (1927-1995), el pionero del arte pop e inventor del arte por correspondencia que se mudó del centro de Manhattan a Long Island en las últimas décadas de su vida. Las fotografías de Johnson, impresiones en color de farmacia realizadas durante un período de tres años con 137 cámaras desechables de apuntar y disparar, extienden la manera alusiva, lúdica y a menudo sardónica de su trabajo de collage al ámbito de la «vida real».
A su muerte en enero de 1995, el vasto archivo de arte que Johnson dejó en su casa incluía más de 5000 fotografías en color, aún en los sobres de la tienda del desarrollador. Aunque se descubrieron junto con su otro trabajo, permanecieron prácticamente sin examinar hasta ahora. Cuando se ven junto con el trabajo de Johnson desde principios de la década de 1950 en adelante, estas imágenes enigmáticas y a menudo cómicas pueden parecer el último acto de un romance de 40 años con la fotografía.
Las fotografías exhiben el instinto de un collagista para la yuxtaposición y la superposición: la cámara de Johnson generalmente se centra en un objeto plano que interrumpe la vista. Como complemento a su actividad fotográfica, comenzó a crear collages rectangulares altos e independientes sobre cartón; los llamó «Estrellas de cine». Ellos son los actores de teatro en fotografías tomadas en lugares ordinarios a poca distancia de su casa: playas, parques, cementerios, invernaderos, calles principales, campos y estacionamientos. Siempre escurridizo, Johnson siempre fotografió solo y no reveló por qué recurrió a un nuevo medio en el capítulo final de su vida. La respuesta, si la hay, está en las imágenes.
Para obtener más información, visite themorgan.org.
