El festival de música Turn It Up es más que solo dos días de música, es una reunión familiar de artistas de las florecientes escenas musicales de Hoboken y la ciudad de Nueva York en la década de 1980, encabezada por Jared Michael Nickerson.
El festival se llevará a cabo los jueves 18 y 25 de agosto en el Lincoln Center de la ciudad de Nueva York.
Nickerson se introdujo en la escena de clubes de Manhattan en los años 80 cuando se unió a la banda Human Switchboard de Cleveland, Ohio. Llegó a conocer CBGB, Danceteria, Peppermint Lounge, Irving Plaza y Maxwell’s en Hoboken, y más.
Decidió armar este evento de dos partes de cabezas de cartel como un tributo a la escena del rock en ese momento con la gente que estaba allí.
“Cuando me uní a Human Switchboard, ya eran cabezas de cartel”, dijo Nickerson. “Ya tocaban en lugares como CBGB’s, Peppermint Lounge y Maxwell’s. A través de eso me hice muy amigo de personas como Hilly Kristal y Louise Parnassa-Staley de CBGB y Jim Fouratt del Peppermint Lounge”.
Cuando Human Switchboard venía a Hoboken a tocar en Maxwell’s, Nickerson dormía en el sofá de Steve Fallon en su apartamento justo encima del antiguo club de Hoboken. La familia Fallon era propietaria del edificio que albergaba a Maxwell’s y Fallon abrió el club en agosto de 1978. Uno de los DJ de Maxwells, Guy Ewald, pasó su propio apartamento de Hoboken a Nickerson, donde ahora reside desde 1984.
“En Switchboard, vendríamos aquí y ganaríamos algo de dinero en la Costa Este antes de regresar al Medio Oeste debido al costo de vida allí”, dice Nickerson. “Cuando el interés de las discográficas comenzó a crecer, la banda se mudó más cerca de Nueva York para que pudiéramos estar más cerca de todo lo que estaba sucediendo en la escena. Viví en varios lugares, pero cuando Guy me dio su apartamento, fue cuando me convertí en hobokenita”.
Mientras actúa como curador de este espectáculo, Nickerson también tocará el bajo eléctrico en el escenario con Ivan Julian & The Magnificent Six. Julian es mejor conocido como uno de los cofundadores del grupo punk Richard Hell & the Voidoids, que ayudó a encontrar a través de un anuncio clasificado.
“El guitarrista Robert Quine me llamó un día para tocar música en un estudio de ensayo en la calle 30”, dijo Julian. “Fue el epítome de lo que pensé que sería Nueva York”.
Junto a Hell y Quine, Julian tocó y escribió para el histórico álbum de 1977 de Richard Hell & the Voidoids, Blank Generation. También actuó en el álbum Sandinista! de The Clash de 1980, cuando The Voidoids abrió para The Clash en la gira. También tocó en las pistas «Someone to Pull the Trigger» y «Life Without You» del lanzamiento de Matthew Sweet de 1993, Altered Beast; e incluso interpretó una versión de «Blank Generation» con el supergrupo punk Osaka Popstar en 2006, que en ese momento incluía a John Cafiero, Dez Cadena de Black Flag, Marky Ramone de The Ramones y Jerry Only de The Misfits.
Ivan Julian & The Magnificent Six también presenta a Debby Schwartz y Judy Ann Nock como coros; Al Maddy en guitarra eléctrica, teclados y voz; James Mastro de The Bongos en guitarra eléctrica y voz; y Stephen Goulding en la batería.
Algunas de las bandas que actuarán en el Lincoln Center para los dos espectáculos de este mes incluyen la propia banda de power pop de Hoboken, The Bongos, que tienen el gran honor de ser la primera banda en actuar en Maxwell’s cuando antes eran conocidos como «a».
“Muchas de las bandas que aparecen en esta alineación son una familia extensa”, dice el líder de Bongos, Richard Barone. “Hemos tenido relaciones muy largas con estas bandas, a quienes amamos, y el objetivo aquí es compartir nuestra comunidad que hemos formado en las últimas décadas con la comunidad en general”.
Entre un puñado de otras bandas, The Bongos son considerados los fundadores de la escena pop de Hoboken de la década de 1980 y los progenitores del movimiento Indie Rock que pronto seguiría. Junto a Barone, que tenía funciones vocales y de guitarra en The Bongos, estaban el guitarrista James Mastro, el bajista Rob Norris y el baterista Frank Giannini.
Los Bongos grabarían su álbum debut, «Drums Along the Hudson», en Inglaterra cuando fue lanzado en 1982. Después de esto, lanzaron «Beat Hotel» bajo RCA en 1985. Realizaron más de 300 conciertos ese año. Si bien cada miembro del grupo comenzó a buscar proyectos en solitario y otras colaboraciones, las actuaciones de la banda se volvieron cada vez más raras. Los Bongos se han vuelto a reunir en 2022 para apariciones en conciertos selectos para celebrar cuatro décadas de pop de Hoboken.
“Siempre estuvimos orgullosos de venir de Hoboken, y lo anunciábamos al comienzo de cada espectáculo cuando nos presentábamos con ‘Hola, somos The Bongos y somos de Hoboken’”, dijo Barone. “Fue una insignia de honor, y éramos esta banda de esta pequeña comunidad que estaba trayendo música alrededor del mundo”.
Barone también hará voces invitadas con otro grupo en el proyecto de ley, God’s and Monsters de Gary Lucas, que toma su nombre de una línea en la película La novia de Frankenstein: «A un nuevo mundo de dioses y monstruos». Guitarrista, cantautor, compositor y conferencista nominado al Grammy, Lucas se basa en el blues y también incluye otros estilos en su música, como el rock psicodélico, la música mundial y el jazz, e incluso obras clásicas.
Gods & Monsters originalmente comenzó como un conjunto de jazz totalmente instrumental con dos bajistas, mientras que Lucas comenzó a escribir canciones e invitar a cantantes a actuar ad hoc en 1990. También se unió a Lucas en el escenario para la primera noche de Turn It Up incluye los miembros permanentes de Gods & Monster, Ernie Brooks en el bajo, Richard Dworkin en la batería y la vocalista invitada especial Alison Clancy.
También subirán al escenario el supergrupo de art-rock de Nueva York, Tape Hiss, formado en 2021 por Ernie Brooks de los Modern Lovers originales y Arthur Russell, y Steve Shelley de Sonic Youth y Cat Power. Los dos habían realizado una gira por Europa juntos en la década de 2010.
Durante un concierto de fiesta en el vecindario de Brooks en Long Island City, Shelley reclutó a David Nagler en el teclado y las funciones vocales. A esto pronto le siguió la incorporación de Pete Galub en la guitarra y la voz junto con otro colega de Brooks desde hace mucho tiempo, Peter Zummo de Arthur. Russell y Lounge Lizards al trombón.
Completando el espectáculo están los Bush Tetras, con los miembros fundadores Cynthia Sley y Pat Place a los que se unieron nuevos miembros, incluido el bajista R.B. Korbet y el baterista Steve Shelley. Los Bush Tetras formaron parte de la era no wave/post-punk de Nueva York a principios de la década de 1980 y permanecieron activos en las décadas de 1990, 2000 y 2010 a medida que continúan sumando a su legado en 2022.
Los horarios de los espectáculos para la noche uno el 18 de agosto y la noche dos el 25 de agosto son a las 7:30 p.m. Los espectáculos tendrán lugar en el David Rubenstein Atrium del Lincoln Center, 61 W 62nd St., Nueva York, NY. Este evento es gratis y abierto al público. Los asientos y la entrada son por orden de llegada; la fila se formará en la entrada del Atrium en Broadway, entre las calles 62 y 63.
