A la semana de la moda de Nueva York se la conoce por ser la pasarela de la industria, algo lógico teniendo en cuenta el carácter financiero de la ciudad.
Las colecciones son habitualmente mucho más prácticas que en las otras capitales de la moda y fueron pioneros en las colecciones de adquisición inmediata para las que no era necesario esperar una temporada completa para poder adquirirlas.
Este carácter funcional no quita que sobre la pasarela neoyorquina hayan aparecido durante los últimos años rompedores diseñadores como Peter Do, Christian Siriano, Christian Cowan o Area.
Por otro lado, en Nueva York se dan cita algunos de los nombres más consolidados de la moda, que se convierten también en los desfiles más esperados temporada tras temporada, como Carolina Herrera, Ulla Johnson, Gabriela Hearst, Tom Ford o Michael Kors.
La firma italiana Marni, se ha apuntado a presentar su colección de primavera 2023 en DUMBO, el barrio de moda en Brooklyn, en lugar de en Milán. Y la firma COS (que pertenece al grupo sueco propietario también de H&M) escogió asimismo la Semana de la Moda de Nueva York para hacerlo, dado su interés por el mercado estadounidense.
Ulla Johnson cubrió literalmente de flores el suelo por el que desfilaron sus modelos, en el Patio de Bellas Artes del Museo de Brooklyn. La diseñadora nacida y criada en Manhattan ha realizado su colección con tejidos realizados en telares por artesanos de cooperativas de Guatemala y sedas Shibori estampadas a mano por mujeres de Bangalore (India).
Cinta de seda y ganchillo tejido también por los pocos artesanos que quedan en Los Ángeles y Nueva York (Estados Unidos), y saben utilizar maquinaria antigua de forma que, como declaró la diseñadora, en algunas prendas han intervenido hasta cinco personas.
El veterano Michael Kors apuesta por el rojo, el blanco y el azul cerceta, y por el color que más hemos visto: el verde lima. Sus vestidos y chaquetas siguen siendo de los mejor patrones de la pasarela.
Tory Burch, la diseñadora filántropa (su fundación ayuda a mujeres de Estados Unidos a emprender) que sale en la lsta Forbes, presentó su colección en un gigantesco escenario. Su estilo, calificado de preppy boho (pijo bohemia) encandiló en 2005 a Oprah Winfrey, y hoy gusta a mujeres de estilos y edades muy diferentes.
Otro de los desfiles más esperados es el del modisto Prabal Gurung, nacido en Singapur y criado en Nepal, que escogió como escenario la plaza de la sede de Naciones Unidas, por su activismo en defensa de los derechos de los inmigrantes y de las mujeres.
Tras pasar por la Universidad de Nueva Delhi, y la Escuela Parsons de Nueva York, hacer prácticas en Donna Karan y trabajar en Bill Blass (donde llegó a ser director creativo), sacó su propia marca, en la que combina referentes culturales de Oriente y Occidente y logrado un estilo personalísimo.
En esta ocasión mezcla tules y cueros, colores y texturas en una colección que sin duda hará las delicias de sus fans, entre las que están Rooney Mara, Carey Mulligan, Zoe Saldana, Sandra Bullock, Hailee Steinfeld y Rosie Huntington-Whiteley.
‘Cerró’ el calendario el gran Tom Ford, líder del famoso CFDA (Council of Fashion Designers of America o Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos) en los años de la pandemia e impulsor de cambios para promocionar la inclusividad y la sostenibilidad en el sector.
Ford presento una colección en la que, como decía una canción en los 80, «las chicas son guerreras» y apostó por los brillos (incluso para el esmoquin de los caballeros, a los que viste de también de rosa fucsia) y el negro.
