El Centro para las Artes Reginal A. Quick de la Universidad St. Bonaventure abrirá cuatro nuevas exhibiciones este otoño.
La exhibición “The Willard Suitcases”, organizada por el fotógrafo Jon Crispin, estará abierta del 1 de septiembre al 20 de noviembre en el Quick Center for the Arts.
La exhibición surgió después del cierre del Hospital Psiquiátrico Willard en la región de Finger Lakes del estado de Nueva York en 1995. En ese momento, los empleados encargados de limpiar el edificio encontraron cientos de maletas en el ático de un edificio abandonado. Muchos de ellos parecían intactos desde que sus dueños, pacientes de Willard, los trajeron a la institución varias décadas antes.
La exposición contiene 30 fotografías enmarcadas y paneles de texto. Karen L. Miller, M.D., psiquiatra, realizó una investigación en los Archivos del Estado de Nueva York en relación con este proyecto y ha escrito paneles de texto sobre 10 de los pacientes cuyas maletas han sobrevivido. Su examen clínico de los expedientes médicos arrojó algo de luz sobre los diagnósticos y tratamientos iniciales de los pacientes y proporcionó diagnósticos y tratamientos probables del siglo XXI.
Junto con la exposición, el Quick Center albergará un panel de discusión sobre el avance de los servicios de salud mental de instituciones (como Willard) a servicios comunitarios más centrados en la persona.
El programa “Desempacando las Maletas Willard: De la Institución a la Comunidad”, se llevará a cabo a las 4 p.m. Jueves 13 de octubre en el Rigas Family Theatre del Quick Center. Es gratis y abierto al público. Seguirá una recepción.
Crispin estará acompañado en el panel por Laurence Guttmacher, M.D., profesor emérito del Departamento de Psiquiatría del Centro Médico de la Universidad de Rochester; Mary O’Leary, directora de Servicios Comunitarios del Condado de Cattaraugus, que brinda servicios de salud mental, abuso de alcohol y sustancias y discapacidades del desarrollo; y Ashley Luedke, Ph.D., LMHC, profesora asociada y presidenta del Programa de Educación de Consejería de SBU. Además de las fotografías en «Las maletas Willard», Crispin documentó las instalaciones del estado de Nueva York del siglo XIX, a las que alguna vez se hizo referencia como «manicomios».
“La salud mental es un tema que está en la mente de muchos en nuestra comunidad mientras nos esforzamos por volver a la normalidad en nuestro mundo pandémico persistente”, dijo Evelyn Penman, subdirectora y curadora principal del centro de artes. “Aunque se ha publicado mucho sobre el aumento de la demanda de servicios de salud mental durante la pandemia, encontramos que se necesita una mayor comprensión para seguir derribando las barreras de la sociedad que existían mucho antes de la pandemia de COVID”.
Con la presentación de la exposición de fotografías, “tendremos un punto de partida para generar más diálogo y provocar la reflexión y el pensamiento crítico, así como promover la comprensión y aceptación de las personas con un diagnóstico de salud mental”, dijo.
La exhibición y el panel de discusión son posibles gracias a una subvención Humanities New York Vision Grant de $4,360. Estas subvenciones están financiadas por el gobierno federal a través del National Endowment for the Humanities y brindan fondos para implementar proyectos de humanidades que alientan al público a reflexionar sobre sus valores, explorar nuevas ideas e interactuar con otros en su comunidad.
Una segunda exposición, “Imágenes e íconos: la serie Herrlein de santos e íconos franciscanos por el Hno. Robert Lentz, OFM”, presenta pinturas de los 13 santos franciscanos de Johann Andreas Herrlein (alemán, 1723-1796). Es un préstamo de los frailes franciscanos de la Provincia del Santo Nombre. La exposición estará abierta del 1 de septiembre al 20 de noviembre.
Estas pinturas de 250 años de antigüedad contrastan con los íconos del Hno. Robert Lentz, OFM Hermano Robert está creando íconos modernos mientras está destinado en St. Bonaventure. Además de pintar muchas horas cada día, enseña a aprendices, escribe y realiza talleres sobre arte y espiritualidad en todo Estados Unidos. Hermano Robert es activo en la promoción del diálogo entre musulmanes y cristianos y también está comprometido con la indigenización de la iconografía bizantina en las diversas culturas abrazadas por la Iglesia.
Los iconos de Lentz reflejan sus experiencias entre los pobres de este país y del Tercer Mundo, así como sus raíces franciscanas y rusas. Están llenos de colores brillantes y, a menudo, representan temas contemporáneos. Aunque siempre se esfuerza por permanecer fiel a la esencia de la iconografía bizantina, adapta las convenciones tradicionales para ministrar mejor a la iglesia emergente. Sus iconos siguen siendo expresiones trascendentes de la antigua tradición cristiana y nos invitan a la comunión con Dios y los santos.
Dos charlas en la galería acompañarán esta exposición. El primero se llevará a cabo a las 4 p.m. Lunes 19 de septiembre. Hartwig Kuhl, descendiente del pintor Herrlein, hablará sobre su investigación y su libro reciente sobre la vida del pintor. El martes 4 de octubre, a la 1 p. m., como parte de la celebración universitaria de la Semana de Francisco, fr. Robert hablará sobre su trabajo de pintura de iconos. Ambas charlas, que se realizarán en la Kenney Gallery del Quick Center, son gratuitas y abiertas al público.
La tercera exposición nueva y temporal se titula “Mujeres artistas: primera parte, la poética de la ensoñación”. Esta exposición está comisariada por el ex alumno de St. Bonaventure Gary Keem, ’69. Esta exposición, que cuelga en la Galería frontal del Quick Center, presenta arte no figurativo de mujeres artistas durante los últimos 30 años. Se presentan artistas reconocidos a nivel nacional como Pat Steir y Kathy Muhlemann y artistas regionales como Jane Foley Ferraro. La segunda parte de esta exposición se colgará en la primavera de 2023. “Mujeres artistas” estará abierta desde el 1 de septiembre hasta el 15 de diciembre.
La Galería Mezzanine contiene la cuarta exposición en el Quick Center, una selección de fotografías de la región de Finger Lakes de Nueva York por Chris Walters de Corning. Un extracto de la declaración del artista de Walter alienta al espectador a «abrazar la belleza y la santidad tanto en la fotografía como en el acto de verla».
Trabajando y exhibiendo regionalmente desde 2013, los paisajes de Walter de Finger Lakes, sus cascadas, puestas de sol junto al lago y pequeñas comunidades han ganado premios y han sido publicados en la revista F-Stop y en la revista Life in the Finger Lakes. La charla de un artista está prevista para el mediodía del jueves 29 de septiembre en el Quick Center. Todos son bienvenidos para asistir. Las fotos estarán en exhibición del 1 de septiembre al 13 de noviembre.
Para obtener más información sobre las exhibiciones y los programas del Quick Center, visite www.sbu.edu/QuickCenter.
