Descubra el ballet como nunca antes en la exposición fotográfica inmersiva PASSÉ, creada por el artista visual Brad Walls. Ambientada en un entorno monocromático rojo, esta muestra celebra la elegancia del movimiento, la quietud y la simetría, ofreciendo una visión minimalista e íntima del arte de la danza. Cada imagen parece coreografiada para cobrar vida desde las paredes.
Fechas y ubicación
PASSÉ estará abierta al público únicamente del 12 al 14 de septiembre, en horario de 10:00 a 18:00 h, en el 347 de Broome Street, en el barrio de Nolita, Nueva York.
Un recorrido sensorial por la Sala Roja
Los visitantes ingresarán a través de la Sala Roja, caminando sobre una alfombra roja de cuerpo entero utilizada originalmente en la sesión fotográfica. Impresiones a escala real cubrirán las paredes a la altura de los ojos, permitiendo una conexión directa con los bailarines retratados. Walls invita al público no solo a contemplar la estética del ballet, sino a sumergirse en las historias personales de quienes lo interpretan.
El arte de Brad Walls: simetría y emoción
Brad Walls, artista australiano radicado en Nueva York, es reconocido por transformar escenas cotidianas en composiciones visuales que destacan por su simetría, uso del espacio y formas limpias. Su estilo minimalista, especialmente desde una perspectiva aérea, lo ha llevado a capturar desde nadadores sincronizados hasta bailarines de ballet con una sensibilidad única.
El origen emocional de PASSÉ
La inspiración para este ambicioso proyecto surgió en 2021, durante la primera sesión de ballet de Walls con la bailarina Montana Rubin. Un grupo de trillizas se acercó a Rubin y se emocionó profundamente, lo que dejó una huella en el fotógrafo. “Me recordó que el ballet, aunque reconocido por su perfección, también es profundamente humano”, expresó Walls. “Este proyecto busca honrar eso: eliminar la distancia entre el intérprete y el espectador”.
Una producción monumental
Tras tres años de preparación, PASSÉ se ha convertido en la obra más ambiciosa de Walls. La sesión fotográfica reunió a 60 bailarines y un equipo técnico de 10 personas, en una jornada de ocho horas de grabación continua. Para lograr la estética deseada, se desplegó una alfombra roja del tamaño de un campo de fútbol en un almacén, iluminada por un rebote de luz suspendido que generaba una atmósfera uniforme y difusa. Una grúa personalizada permitió capturar cada momento desde una perspectiva cenital.
